第一千八百六十七章神道、天堂、殿堂、人间化
第一千八百六十七章神道、天堂、殿堂、人间化 (第3/3页)
作品。
还有一大批画像石的出土，也反映出了当时人们对形高度的概括，对视死如生的思想认识，对上古传说的继承和发扬。
到了魏晋南北朝时期，这一时期被称之为天堂时期。
这个时期由于佛教文化的普及和民族大融合，使的石雕主题更佳多样化、风格的多样化与技巧的纯熟达到了史无前例的水平。
此时的佛雕作品，既有博大凝重之态，又不失典雅鲜活之美。
雕塑制作规模宏伟，数量巨大，艺术技巧有很大提高，佛教雕塑在这一时期居于主体地位，成就最为突出。
它汲取借鉴外国的艺术成就，主要表现在佛教造像中。
不同王朝和民族之间战争与融合的过程，也是不同文化体系和不同石雕风格的大融合过程，为隋唐时期的文化大一统打下了坚实的思想和文化基础。
这个时期是石雕的天堂时期，所有作品就如同天做之笔，神圣而不可侵犯。
而到了隋唐，也就是殿堂时期，这一时期是艺术巅峰。
我国隋唐时代，在经历了延续约3个半世纪的分裂和动荡以后，重新得到统一和安定。
这时进入一个政治经济空前繁荣的历史时期，从而促使雕塑艺术的发展出现新高峰。
隋唐石雕融会了南北朝时的成就，又通过丝绸之路汲取了域外艺术的养分，雕塑艺术到盛唐时大放异彩，创造出具有时代风格的不朽杰作。
之后的宋元时期，就是人间化时期。
宋元雕塑缺乏隋唐时期的宏伟规模和奔放气势，在写实手法的精雕细刻上却有所发展。
此时的宗教雕塑占重要地位，开凿石窟的风气已趋衰微，寺观雕塑仍具一定规模。
由于宗教艺术进一步世俗化，神佛塑像中理想化成分明显减弱，现实生活气息则大大增强。
而到了明清时期，就成为世俗化时期，因为这一时期的作品更接地气。
明清的石雕沿着古代传统继续发展，呈现了定型化与世俗化。
表现手法日趋民间化，形成了工巧而繁复、纤细、色彩亮丽的艺术风格。
(本章完)