第九百零一节：分田地
第九百零一节：分田地 (第2/3页)
歌舞的时候还要在作为舞台的玉勾拦下供上香案，舞者的服饰又非常讲究。到这里，舞者已经出场，并且摆好架势，作好了舞霓裳的准备。
3）“磬萧筝笛遰相搀,击擫弹吹声逦迤（凡法曲之初，众乐不齐，唯金石丝竹，次第发声，霓裳序初，亦复如此），散序六奏未动衣，阳台宿云慵不飞（散序六偏无拍，故不舞也）。“
霓裳羽衣曲开始演奏，用了击、擫、弹、吹等各种奏法，奏响了磬、萧、筝、笛等多种乐器。注意，原注中说：众乐不齐，说明整个乐队配置远多于这四件乐器。乐曲一开始，奏的是散序，音乐比较慢，并且是散板，声音逦迤而绵长。散序要奏六遍，这时舞者尚未动衣，停留在一种宿云不飞，即不舞的状态。
4）“中序擘騞初入拍，秋竹竿裂春冰拆（中序始有拍，亦名拍序），飘然转旋（去声）回雪轻，嫣然纵送游龙惊，小垂手后柳无力，斜曳裾时云欲生（四句皆霓裳舞之初态），烟蛾敛略不胜态，风袖低昂如有情，上元点鬟招萼绿，王母挥袂别飞琼（许飞琼、萼绿华，皆女仙也）。繁音急节十二偏，跳珠撼玉何铿铮（霓裳破凡十二偏而终），翔鸾舞了却收翅，唳鹤曲终长引声（凡曲将毕，皆声拍促速，唯霓裳之末，长引一声也）。“
这一段，用各种比喻，描写了霓裳舞的整个音乐和舞蹈：
散序六遍后，接着就是中序。中序又叫拍序，它象竿裂冰碎那样响亮地奏出，舞者飘然起舞。舞蹈开始时用到了：转旋、纵送、小垂手、斜曳裾等这些舞蹈动作，表现出烟蛾敛略和风袖低昂这样的情态，然后又用了点鬟、挥袂等动作，表现出象上元、萼绿、王母、飞琼这样的女仙形象。中序奏几遍，没有交代。不过要完成这么多动作，推断起来，不会太短。下面就是“曲破“。 霓裳的“破“要奏十二遍，它是快速而铿铮的。最后乐曲是长引一声，结束在一个长音上，这是霓裳曲和其他乐曲不同的地方。
5）“当时乍见惊心目，凝视谛听殊未足，一落人间八九年，耳冷不曾闻此曲。湓城但听山魈语，巴峡唯闻杜鹃哭（予自江州司马转忠州刺史），移领钱唐第二年，始有心情问（一作闻）丝竹。“
这一段是过场，不过其中一句值得一提：一落人间八九年。说明白居易在八、九年后再度接触霓裳曲。
6）“玲珑箜篌谢好筝，陈宠觱栗沈平笙，清弦脆管纤纤手，教得霓裳一曲成（自玲珑以下，皆杭之妓名）。虚白亭前湖水畔，前后秖应三度按，便除庶子抛却来，闻道如今各星散。“
在杭州白居易教了玲珑、谢好、陈宠、沈平等人，用箜篌、筝、觱栗、笙来演奏霓裳曲。注意，白居易自己来搞这首乐曲时，和皇宫中的演出有了很大的不同：一，只奏曲子，没有提到舞蹈；二，只用大约四名奏乐者，不象前文所述，乐队配置远多于这四件乐器。并且这段演奏音乐的时间很短：前后只演奏了三次。此后，这些人都分散了。
7）“今年五月至苏州，朝钟暮角催白头，贪着案牍常侵夜，不听笙歌直到秋。秋来无事多闲闷，忽忆霓裳无处问，闻君部内多乐徒，问有霓裳舞者无？答云七县十（一作州千）万户，无人知有霓裳舞，唯寄长歌与我来，题作霓裳羽衣谱。“
此后白居易调任至苏州，公事繁忙，到当年秋天，才又想起霓裳曲来。在苏州一时没人会奏此曲，所以向元稹询问。元稹手下也没有会奏霓裳曲的人，但却给他寄来了谱子。由此，可以想到，白居易调任时，大概把谱子弄丢了，因为在杭州时他还教过别人。
8）四幅花笺碧间红，霓裳实录在其中，千姿万状分明见，恰与朝阳舞者同。眼前仿佛睹形质，昔日今朝想如一，疑从魂梦呼召来，似著丹青图写出。我爱霓裳君合知，发于歌咏（一作引）形于诗，君不见，我歌云：惊破霓裳羽衣曲（长恨歌云）；又不见，我诗云：曲爱霓裳未拍时（钱唐诗云）。
这些句子明白如话，不必解释。它们把白居易见到谱子时的欣喜之态，描述得活灵活现。不过可以说一句：元稹寄来的谱子的确是当年的原版，千姿万状都和朝阳舞者相同。
9）由来能事皆有主，杨氏创声君造谱（开元中，西凉府节度杨敬述造），君言此舞难得（一作其）人，须是（一作得）倾城可怜女，吴妖小玉飞作烟（夫差女小玉死后形见于王，其母抱之，霏微若烟雾散空），越艳西施化为土，娇花巧笑久寂寥，娃馆苎萝空处所。
这里说霓裳羽衣曲是开元年西凉府节度杨敬述创声，而元稹 - 先这么讲，关于谁是作者，下文还要提及 抄写的谱子。并且元稹的意见是，一定先要有了倾城之女，才能教习此舞，白居易则认为，绝世佳人恐怕找不到了。
10）如君所言诚有是，君试从容听我语：若求国色始翻传，但恐人间废此舞。妍媸优劣宁相远，大都只在人抬举，李娟（一作辉）张态君莫嫌，亦拟随宜（一作时）且教取（娟、态，苏妓之名）�
白居易的意见也很简单：要流传此舞，就不能硬求国色。他认为，容貌优劣都在于人们的抬举，就把霓裳舞传给李娟和张态吧。
上面我已经介绍了“霓裳羽衣歌和微之“这首诗，不知大家是否有兴趣。下面，我就试就此诗来说说我对唐代霓裳曲的粗浅看法。我在谈论时遵循这样的原则：即尽量就诗中说到的话，和可靠的史料，作尽可能客观的研究，同时也不排除作一些有依据的推断，但尽量避免加入太多的想象。有说错的地方，请大家指正。
正如前文所述，原诗中有很多的“原注“，它们非常重要。大家或许会说，这是为了使人看得明白而由白居易自己加的吧？情况可能是这样，但据我的看法，它们有三类：一，的确无误的作者自加。比方：第5分段中的：“予自江州司马转忠州刺史“。这句就明明白白地有“予“这样的称呼。二，第三、第四段里的，大量对霓裳羽衣舞的描写的原注。它们最重要，也最涉及音乐歌舞的专业性，不论从语气、从专业来讲，一般也认为是白居易自加的。三，不少：一作什么什么。如：“一作得“、“一作辉“、“一作时“等等。很明显，它们是选编时，因原诗有不同的版本，都有其依据，所以注在里边。它们很可能是后人加的，因为如果是白居易自己定稿，就会只选正确的一个。好在它们和音乐的关系都不大。
对“霓裳羽衣“，作者在皇宫里听到看到的是乐曲和舞蹈；在杭州时只提到乐曲；在苏州时竟然只提到舞而没提乐曲。可能是苏州的舞蹈者给白居易的印象太深了，他在忆江南中说到苏州时，想起的就是 “吴娃双舞醉芙蓉 “，不过有舞也就必有乐。
奏霓裳，乐队有大有小。皇宫里的乐队最大，如诗中所述，散序六奏时已经提到了四种乐器，下来众乐齐全后乐队规模不会小；到了杭州，乐队总共就四人了，就算白老自己也加入，也只有五人左右；到苏州后，谱子也丢了，是向元稹处要来的，乐队人数没提，按诗意推敲起来，人数不会多。白居易是奏霓裳的好手，此公尚且如此，说明随着年代的推移，霓裳羽衣曲的确在逐渐式微。
讲了那么多，还没有入正题，下面就分几点来说它：
1）“霓裳羽衣曲“的大致结构。
根据全诗的描述，结构上它包括：一，散序；二，中序（又叫拍序）；三，曲破这三大部分。
散序是开头的部分，它是散板。这一点很象现在还在唱的昆曲。现在的昆曲，一套曲牌开始，总有好几个没有节拍的音符，谱子上记为“散起“。（比方昆曲的曲牌“大红袍“， 开始散起，用工尺谱写出来是：“五六尺工六六，五五六五上（高音）乙五“，不标节拍。）“霓裳羽衣曲“的散序要奏六遍，而且它是全曲最好听的部分，因为白居易说：“曲爱霓裳未拍时“（见前文的第8段）。散序奏完，就是中序。
中序，或称拍序。它一开奏，就有节拍了。中序的音调象竿裂冰碎那样清脆响亮，舞蹈者的很多舞姿都在这里出现。如果你也是宋词爱好者，那么可以从宋人的词里，看到他们还在想起这些“经典“的动作。下边是宋代蒋捷的“燕归梁“〈风莲〉中的句子：“…正舞到，曳裾时，…“；“….慢腾腾，手双垂，…“你看，蒋捷把这些舞姿用来形容荷花，倒也很贴切。中序奏几遍，诗中没有交代，但按其他资料，中序应是十八遍。中序奏完，就进入曲破。
曲破，或称破，是快速的结尾乐段，白居易称它是“繁音急节“，共奏十二遍，然后是结尾。按常规结尾速度不减，但霓裳是例外，它的最后结尾处是一个长音，作者称它是：“唳鹤曲终长引声“。
这些就是“霓裳羽衣曲“的概貌。
2）“霓裳羽衣曲“的内容。
内容讲起来比较简单和确切：首先性质上它是“法曲“，这可以在第3分段的自注中看出：“凡法曲之初，众乐不齐，唯金石丝竹，次第发声“。 法曲是带有道家色彩的音乐。其内容，正确点说，是描写了凡人对飞仙的向往；人间对天堂的向往，从乐曲名字和诗里延用了不少女仙的名字，象上元、萼绿、王母、飞琼等都可以得到证明。
3）“霓裳羽衣曲“的大致长度。
“霓裳羽衣曲“有多少长，这是很令今人很感兴趣的问题，探讨起来也很有意思。
要讲长度，就先要把白居易诗中应用的一个音乐术语：“偏“（是“遍“的异体字，下文为行文方便，我说它时
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